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Titirimundi cumple 25 años

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El Festival Internacional de Teatro de Títeres de Segovia Titirimundi cumple 25 años de existencia, después de haberse consolidado como “uno de los mejores festivales de títeres del mundo y de mayor prestigio que se celebran al aire libre” –tal y como aseguran profesionales de diferentes países y público–, y el único que se desarrolla con carácter anual y con sus características. De hecho, puede presumir de que los mejores titiriteros se den cita en él y de que no haya ciudad en el mundo que celebre un festival anual de títeres de tal dimensión (en contraposición a ferias, semanas de títeres o programación, la mayoría de las veces solamente infantil, que se desarrollan en distintas ciudades) en el que la realidad intrínseca a este arte teatral se respire en cada momento, apropiándose de todos los públicos gracias a espectáculos exclusivamente para adultos, para niños o para público familiar y heterogéneo, que puede disfrutar de multiplicidad de montajes.

Desde el 12 hasta el 16 de mayo miles de personas disfrutarán en este año de un Titirimundi concentrado en 5 días, con 374 funciones, 187 de las cuales se representarán en Segovia capital, en cuyas plazas, calles, patios históricos, iglesias y teatros (29 espacios en total) se darán cita, de forma intensiva, 39 compañías de 12 países (Alemania, Argentina, Chile, Dinamarca, España, Francia, Guinea Bissau, Italia, Japón, Níger, Reino Unido y Suiza).

Dos giras, dos estilos

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Ainara Legardon (en la foto de portada) y Toundra se preparan para giras nacionales antes de que empiece la veda obligada de los festivales, incluyendo esas mismas citas masificadas. Por un lado, Ainara LeGardon arranca mañana jueves en la Sala Gazteszena de Donosti junto a Maika Makowski y Moby Dick. Al día siguiente, la cita será en Bilbao, en la Sala Azkena, calentando motores para Primavera Sound y el FIB.

12 de Mayo en Sala Gazteszena (DONOSTI)

13 de Mayo en Sala Azkena (BILBAO)

21 de Mayo en Teatro-Auditorio (CUENCA)

27 de Mayo en Primavera Sound 2011 (BCN)

15 de Julio en FIB 2011 (BENICASSIM)

En cuanto a los madrileños Toundra (en la foto), visitan Valencia y serán acompañado por Lehmotiv, grupo local de post-rock que presenta nuevo disco, ‘Deja Senti’, trabajo indie-rock cantado en castellano grabado por Santi García. Este viernes arrancan en la Sala Matisse valenciana.

14 de mayo – Sala Matisse (VALENCIA)

26 de mayo – Primavera Sound (BCN)

24 de Junio – Dcode Festival (MADRID)

Ángel Marcos en Artium

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El principal centro de arte contemporáneo de Vitoria, Artium, tiene nueva exposición, ‘Rabo de lagartija. Planificación y estrategia’, de Ángel Marcos. Será del 20 de mayo al 4 de septiembre del presente año, y se inaugurará a las 20.00 horas después de la conferencia de Fernando Castro Flórez en el mismo centro. Su obra se desarrolla alrededor de un amplio espacio conceptual, y en dicho proceso va tomando diferentes orientaciones y perspectivas para dar lugar a series de trabajos muy localizados que invitan a mirar de nuevo el mundo con el que interaccionamos.

La columna que vertebra el proyecto se basa en la relación de la parte con el todo: la lagartija es un todo orgánico con funciones determinadas, tanto de funcionamiento interno como de interacción con el medio que habita. En su todo orgánico, una parte del cuerpo, el rabo, está creado a priori para deshacerse de él en caso de necesidad, manteniendo una aparente vida propia, mientras la lagartija se esconde de agresiones externas. El todo (el organismo) propiciará el crecimiento de un nuevo rabo para restaurar una función concreta en un nuevo estado de excitación extrema.

Exposiciones en ARTIUM

Ángel Marcos
. Rabo de lagartija. Planificación y estrategia Sala Este-Baja, hasta el 4 de septiembre de 2011

VideoStorias Sala Norte, hasta el 4 de septiembre de 2011

Colección ARTIUM. Basado en hechos reales Sala Sur, hasta el 4 de septiembre de 2011

PRAXIS: Wilfredo Prieto
Pradera constructivista y deconstructivista, vista desde el sofá de la casa con los pies sobre la mesa Sala Norte, hasta el 29 de mayo de 2011

¡Miedo! Exposición del Departamento de Educación
Antesala, hasta junio de 2011

Cuentos imaginados. El arte de la ilustración infantil. Exposición bibliográfica.
Sala Seminario, hasta el 4 de septiembre de 2011

John Mayall en Salamanca

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Salamanca acogerá uno de los ocho únicos conciertos que el guitarrista de blues John Mayall ofrecerá en España. Será el 21 de junio en el Multiusos Sánchez Paraíso (21.30 horas), después de pasear su nuevo disco, ‘Tough’, por Bilbao, Segovia, La Coruña, Avilés, Madrid y Málaga. Entradas: desde el 13 de mayo a 28 euros en las taquillas del Multiusos y del Teatro Liceo. Más información en el 923 280 619.

Mayall es una de las figuras “blancas” más sólidas del blues, un guitarrista único, además de compositor y cantante. Se instaló a principios de la década de los 60 en Londres y comenzó a actuar bajo el nombre John Mayall’s Bluesbreakers. En 1965 se asoció con Eric Clapton y grabaron juntos ‘Blues Breakers’, que cosechó un gran éxito. Clapton abandonó el grupo y fue sustituido por Peter Green, con el que lanzó en 1967 su tercer álbum denominado ‘A Hard Road’. Por los, Bluesbreakers han pasado a lo largo de su historia otras figuras de la talla de  Mick Taylor. Tras triunfar con numerosas composiciones, el artista llegará a Salamanca para presentar su último disco ‘Tough’ lanzado con su nueva banda.

Dublinés, de Alfonso Zapico

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El asturiano Alfonso Zapico, premio autor revelación de 2010 en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona (al que mencionamos en la revista de mayo de El Corso y en post anteriores), se ha sumergido durante 3 años en el proceso de creación de ‘Dublinés’ (Astiberri, ya a la venta), una novela gráfica centrada en la vida de James Joyce en la que recorre la vida del que se convertiría en uno de los grandes escritores del siglo XX. Un ambicioso trabajo además, cuyas entretelas podrán verse en ‘La ruta Joyce’, exposición itinerante que abre su camino en Barcelona (hasta el 10 de junio) en Fnac Triangle.

La novela gráfica es en realidad un largo viaje por las ciudades en las que Joyce, además de la central Dublín, se convierte en una bestia literaria y las transforma en sus textos. Trieste, París y Zurich pasan ante el lector. Ilustres autores van desfilando por sus páginas como Henrik Ibsen, W.B. Yeats, Ezra Pound, H. G. Wells, Bernard Shaw, T.S. Eliot, Virginia Wolf, Paul Valéry, Marcel Proust, Ernest Hemingway, Samuel Beckett, Sergei Eisenstein, Henry Matisse, André Gide, Le Corbusier, y hasta Lenin.

Zapico ya usó la historia como parte de su obra en ‘Café Budapest’ (2008), y siguió entonces el mismo camino de documentación detallada. En realidad el acercamiento a Joyce es doble. La ruta Joyce tendrá forma de exposición, que además de abrir gira en Barcelona, recalará también, a día de hoy, en Madrid y San Sebastián, y también será una segunda publicación, ya que un cuaderno de viaje homónimo se editará los próximos meses, también por Astiberri, relatando la particular aventura de Alfonso Zapico en el proceso de gestación de Dublinés.

MÁS INFORMACIÓN:

www.alfonsozapico.com

Hagerman y el arte vegetal

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El artista Jerónimo Hagerman (Ciudad de México, 1967) utiliza el universo vegetal como una plataforma desde la que explorar las posibilidades de relación personal y emocional con el exterior y con la naturaleza no humana. Sus jardines e instalaciones vegetales buscan confrontar al espectador con las plantas, creando situaciones únicas e irrepetibles en un espacio en constante transformación. 

Hagerman presenta el 13 de mayo su obra Archipiélago (Sistema, modular, dinámico, hexagonal de islas vegetales) , una intervención en la Calle Matadero que presenta al visitante una nueva posibilidad de interactuar con el espacio a través de las plantas y la geometría para crear distintas dinámicas sociales. Así, mediante la utilización de 20 hexágonos móviles de 3 distintos tamaños, colonizados por plantas trepadoras que los irán invadiendo a su antojo, y gracias a la movilidad de estas piezas, que se podrán disponer en formaciones muy distintas, Hagerman crea una pieza en la que lo más importante es “lo que sucede cuando la usa la gente” para descansar, socializar o dejar pasar el tiempo.

Matadero Madrid Centro de Creación Contemporánea

Paseo de la Chopera 14

28045 Madrid 
T: 915 177 309

www.mataderomadrid.org

Freud, el Totem y el Tabú

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Nada mejor que el amado/odiado judío vienés para hablar de la construcción de la cultura, esa superestructura fundamental de los grandes momentos de la civilización, porque en los malos es sustituida por el también famoso estado de naturaleza hobbesiano.

¿Quién se atreve a negar la importancia que este genio alemán insufla sobre el siglo XX? ¿Quién puede renunciar al interés de una de las cabezas más iluminadas y provocadoras a un tiempo? Aunque haya sido superado en muchos términos, Freud creó el psicoanálisis, padre de la psiquiatría moderna y el autor que la metió de lleno en, nunca mejor dicho, subconsciente colectivo, habló de la cultura en ‘Tótem y tabú’, pero también en ‘Introducción al psicoanálisis’. Desde un punto de vista simbólico, filosófico, mitológico, dinámico y profundo, fue un auténtico devorador y crítico de los dispositivos culturales que sostienen la “normalidad” contemporánea.

Por eso su tarea fue poner patas arriba una serie de preceptos asumidos y abrir los ojos a una metodología densa, profusa e intelectualmente estimulante, no sólo desde la ciencia y la neurología, de la hipnosis al tratamiento de la historia, sino en desvelar esos tótems y tabúes. Alianza Editorial rescata y relanza para el siglo XXI esos dos ensayos en diversos fromatos.

www.alianzaeditorial.es

Tótem y tabú

12,5 x 18 cm. 224 Páginas. 8,50€

Introducción al psicoanálisis:

12 x 18 cm. 592 Páginas. 13,50€

Psicopatología de la vida cotidiana

12 x 18 cm. 368 Páginas. 11,50€

Arranca Madrid Foto

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Ya hablamos de esta cita y la recordamos una vez más. La Feria Internacional de Fotografía, Madrid Foto, celebra este año su tercera edición mirando hacia Francia y Portugal. En un programa que da cabida a cincuenta expositores de veinte países del mundo, catalizan especialmente el trabajo de galerías de estas latitudes. Teniendo en cuenta el caso francés, con sustancia que amerita el encuentro con su París Photo y siguiendo con el interés de hacer visibles algunas de las galerías más interesantes en materia de fotografía (al igual que el año pasado se centraban en la ciudad de Nueva York, como ese otro lugar magmático de creatividad e impulso fotográfico), son muchas las galerías que de allí provienen.

Si no quieres dejar de ver trabajos de Bleda y Rosa, Candida Höfer, Günther Förg, Helena Almeida, Henri Cartier-Bresson, Isabel Muñoz, Isidro Blasco, Jean-Marc Bustamante, José Manuel Ballester, Luis Baylón, Shirin Neshat, Thomas Ruff, Tracey Moffatt, Vicenzo Castella, William Klein o Willie Doherty, pásate por allí y disfruta de la instantánea novísima mejor amparada. Ojo, por cierto, al programa de actividades complementarias, que promete ser una de las propuestas más concurridas de esta edición y que puedes consultar aquí.

Hoy 7 de mayo, de 12.00 a 21.00 horas, público general.
Mañana 8 de mayo, de 11.00 a 20.00 horas, público general.
Precio: Público general, 12€. Estudiantes y mayores de 65: 8€.
Entrada + catálogo: 20€

Número 16 de El Corso

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En este mes de mayo destacamos la nueva apuesta de la cadena HBO por las series que son puro cine en píldoras para la televisión. ‘Game of Thrones’ está a la altura de ‘Broadwalk Empire’, ‘Roma’ o ‘Hermanos de Sangre’, pero totalmente distinta. Nueva sección, la de Cómic, que inauguramos con el multipremiado Paco Roca.

Arte para los artistas que viven y crean fuera de los bordes, por Darío Tobes; resumen de lo mejor de la programación de música del próximo Festival de las Artes, una escapada a Gijón y muchas más cosas, como la página de opinión con nuevo colaborador, José Ángel Sanz. Disfrutadla.

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The Gift en Madrid

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La banda portuguesa The Gift presentará en vivo su nuevo disco ‘Explode’ mañana sábado en el Teatro Circo Price (escenario de conciertos, espectáculos y como su propio nombre indica, de circo) de Madrid dentro del Heineken Music Selector y luego, del 30 de junio al 2 de julio, en el Festival Vigo Transforma de la ciudad gallega. En ambas citas, igual que en todas las que tienen por delante en ambos lados del Atlántico, tocarán temas anteriores, pero también el nuevo disco su totalidad.

Encaramados al primer puesto de las listas de ventas de su Portugal natal desde hace tres semanas, The Gift presenta su disco que, como indicaron a los medios los miembros de la banda, “estar haciendo siempre lo mismo no es desafiante”. ‘Explode’, quinto álbum de estudio de la banda portuguesa, ha sido grabado en “un chalé al lado del circuito del Jarama de Madrid”, según apunta el guitarrista Miguel Gonçalves, quien añade que querían encerrarse en un “sitio para estar enfocados totalmente en el disco”. En dicho lugar encontraron “las condiciones perfectas para improvisar el estudio” y allí estuvieron “cuatro meses” trabajando.

Después de lamentar la escasa relación musical entre España y Portugal, enumeran a bote pronto una serie de bandas españolas con las que les unen diferentes tipos de relación o admiración, tales como Vetusta Morla, Bebe, Anni B Sweet, Delorean, La Mala Rodríguez, Fangoria o Najwa. “En Portugal hay muy buena música pero seguimos de espaldas. Somos músicos informados sobre lo que pasa en España”, afirma otro miembro de la banda.