El centro de Calcografía Nacional inauguró el pasado 15 de abril una exposición que retrata la otra cara de Pablo Picasso más allá del dibujo y la pintura, aquella en la que fue diseñador gráfico y maestro en varias de las técnicas.
El centro de Calcografía Nacional inauguró el pasado 15 de abril una exposición que retrata la otra cara de Pablo Picasso más allá del dibujo y la pintura, aquella en la que fue diseñador gráfico y maestro en varias de las técnicas.
El Castillo de La Luz en Las Palmas de Gran Canaria ya es el rincón de lo mejor de la obra de Martín Chirino, un escultor fundamental del siglo XX y que ha basado toda su obra en la forja del hierro. La Fundación Arte y Pensamiento Martín Chirino es el arca final.
El mundo del Libro de Artista es un gran desconocido hoy en día. Los tirajes pequeñísimos, las ediciones limitadas y los productos únicos son las manifestaciones más habituales de estos libros, que se alimentan de un tronco común: las historias por contar.
OjodePez dedica el número de junio de 2015, editado por Natasha Christia, a la temática del Self Calling, con la convicción de que en el lenguaje intimista del autorretrato puede encontrarse en el ADN de una actualidad histórica tan compleja como la de hoy.
Mañana arranca el colofón de muchos años de trabajo del Museo del Prado, la recuperación de ‘El Gran Calvario de El Escorial’, y apuesta por una exposición centrada en Rogier van der Weyden, maestro de la escuela flamenca.
El noble arte de hacer muebles de diseño es más antiguo de lo que la gente piensa, y de hecho, fue uno de los pilares de la ruptura artística durante el siglo XX, especialmente en el primer tercio en Francia.
En esta primera temporada de las ‘Charlas anónimas: Conversaciones en torno al arte contemporáneo’, que organiza Sociedad Anónima con Museology, se tratarán algunos aspectos fundamentales en el desarrollo de la fotografía durante las últimas décadas.
El CA2M Centro de Arte Dos de Mayo inaugura el 25 de marzo la muestra ‘PUNK: Sus rastros en el arte contemporáneo’ (hasta el 4 de octubre). Participan más de cincuenta artistas, nacionales e internacionales y pretende recorrer la influencia del punk en el arte actual, hacerse eco de la importancia de su presencia como actitud y como referencia entre muchos creadores.
El Museo Reina Sofía pone en marcha dos exposiciones paralelas centradas en el papel que ha tenido el coleccionismo privado, proyectado luego en ambientes museísticos y la influencia en el mundo del arte.
‘Las variaciones Sebald’ es una conversación entre el arte y la literatura. Su punto de partida es la obra y la figura del escritor alemán W. G. Sebald (1944-2001), autor de algunos de los libros más importantes de finales del siglo pasado: ‘Los anillos de Saturno’ y ‘Austerlitz’.